羅特列克(XB0033)──浮世剪影
Toulouse-Lautrec : Les Lumieres De La Nuit

類別： 藝術‧攝影‧影視>繪畫、書法
叢書系列：發現之旅
作者：Claire Freches , Jose Freches
       Claire Freches , Jose Freches
譯者：馬振騁
出版社：時報文化
出版日期：1996年07月20日
定價：250 元
售價：198 元(約79折)
開本：32開／平裝／184頁
ISBN：9571320854

【書摘】

▼  書摘

「他的體質非常羸弱，僅隔一年，只輕輕跌了幾跤，兩條腿便先後骨折。」阿爾方斯（Alphonse）伯爵寫道，所說的「他」，是指兒子亨利．德．土魯斯－羅特利克。亨利出身法國南部，一個說中世紀語言奧克語（oc）的貴族世家，自幼熱愛繪畫。父親提到的那幾樁事故，影響了亨利的童年和成長。

第一章　塗塗抹抹，才華初顯

阿爾比聖塞西爾大教堂（Cathedrale Sainte－Cecile d"Albi）的蔭影下

博斯克（Bose）府第，座落在離紅磚大教堂幾步路遠的地方。1864年11月24日，亨利．馬利．雷蒙．德．土魯斯—羅特列克－蒙法（Henri Marie Raymond de Toulouse－Lautrec－Monfa）出生在這幢房子裡。父親是阿爾方斯．德．土魯斯－羅特列克，母親是阿黛爾（Adele）伯爵夫人，娘家姓塔比埃．德．塞萊朗（Tapie de Celeyran）。父母原是表兄妹。羅特列克和塔比埃兩家有過多次聯姻，根據某些醫學上的推測，亨利這孩子生來體弱多病，身罹殘疾，可能與近親結婚有關。亨利家是法國西南著名的土魯斯伯爵的直系後裔，這個家族從750年到1271年間統治阿爾比地區。家族的一位祖先博杜安（Baudouin）伯爵，1196年娶了德．羅特列克女爵暨蒙法領邑的女繼承人阿麗克斯（Alix）為妻。從這時起，羅特列克和蒙法，就跟土魯斯家族的姓氏聯結在一起了。

羅特列克家族家境富裕，生活優閑。亨利自幼深受殘疾之苦，始終與父親互不理解，關係疏遠。父親酷愛狩獵馴鷹，性情孤僻古怪。他居留巴黎期間，住在一間畫室內，偶爾也雕塑和素描。1876年，亨利12歲，父親送他一本馴鷹小冊子，上面題有：「兒啊，你要記住，曠野生活才是唯一有益身心的生活，任何東西凡是被剝奪了自由都會變質，很快消亡。【……】這冊子教你珍惜曠野生活，當你有天嘗到生活的苦楚，馬、狗和鷹可成為你的親密伴侶，讓你忘掉不快。」

骨折

運動、狩獵、騎馬及野外生活，亨利永遠無緣嘗試和體驗了。1878年5月30日，他從博斯克府廳內的椅子上摔下來，跌斷了左腿。十四歲時，個子看起來卻像十歲。

此後，他成了跛子，逐漸遭父親嫌棄。接下來的少年歲月，他在老家莊園（博斯克府和塞萊朗城堡）、阿梅利（Amelie－les－Bains）、拉馬魯（Lamalou）或巴萊杰（Bareges）的溫泉療養院度過。1879年夏天，他在巴萊杰又跌斷了右腿。

母親阿黛爾心思細膩，知道兒子將來會當畫家。阿黛爾持重有教養，學過拉丁文和希臘文。她不放心亨利畫畫，但未阻礙他發揮這才能，還資助他一生。

亨利和母親非常親近，跟她長期通信，由信中可看出兩人的默契佳，關係很親密。他早期有一幅重要作品，可能完成於1881年，畫的就是阿黛爾伯爵夫人坐在餐廳裡，面前放著一杯茶。羅特列克採用非常明亮的色彩，筆觸生動，畫風類似法國畫家馬內（Edouard Manet） 或莫里佐（Berthe Morisot）。其實，他還沒有學過畫畫。

早熟的志向

亨利從小就愛畫素描。他塗滿了幾本小學生的練習冊，如《塗鴉簿──獻給瑪德萊娜表妹，讓她上完韋涅埃特先生的課後作為消遣》（1881年尼斯）。他還為以神父為主題的《寶貝兒》一書，畫了23張羽筆素描，這部作品已顯露出他的漫畫才能。另外還有一本附插圖的故事書，內有幾張速寫，表現一家溫泉療養院的生活。殘疾迫使他在這家療養院度過大部分時光。

1881年春，他參加巴黎全國中學畢業會考失敗，11月在土魯斯重考才通過。不久他又上巴黎，把素描帶給普林斯多（Rene Princeteau）看。普林斯多是阿爾方斯伯爵的朋友，既聾又啞，擅畫馬匹和風俗場景。

普林斯多在聖奧諾萊市郊街（Faubourg－SaintHonore）233號的一家畫室工作，那裡可以遇到擅畫賽馬場和市洛涅（Boulogne）森林風景的畫家，如法國畫家佛倫（Jean Louis Forain）。儘管父親的態度非常勉強，但是得到了夏爾（Charles）叔叔的支持，羅特列克決心追求藝術。普林斯多把他介紹給法國畫家博納（Leon Bonnat）。1882年3月，他投入博納門下，學習繪畫和素描，使用當時美術學生的標準課本。

博納畫室之後，進入科爾蒙畫室

博納與另兩位法國畫家杰羅姆（Jean Leon Gerome）和牟侯（Gustave Moreau）開設的畫室，當時聲譽卓著。在這兩個畫室執教的，是戴上各種桂冠的大師，來聽課的學生，則個個夢想榮膺沙龍金獎或羅馬大獎。羅特列克想跟法國肖像畫家卡洛呂－杜蘭（Carolus Duran）學，但是普林斯多屬意他向得到共和國榮譽勳章的博納大師學習。博納代表了羅特列克日後憎恨的一切，而羅特列克死後，博納千方百計阻撓，不讓他的作品納入國家收藏……，博納的批評向來不留情面，他對這位學生說：「你畫得不錯，技巧嫻熟，大體來說不錯，但你的素描不堪人目。」

那年年底，博納受聘為美術學院教授，關閉了畫室。科爾蒙（Femand Cormon）應博納的學生要求，在克里希（Clichy）大道104號開了一家畫室，亨利轉到那兒學習。科爾蒙那時是知名的歷史畫家，擅畫《聖經》故事和原始社會場景。他的巨作《該隱攜家潛逃》，掛在慮森堡博物館內的絕佳位置上。在科爾蒙畫室，羅特列克常來往的朋友，是年輕的法國畫家貝爾納（Emile Bernard），以及在博納畫室認識的土魯斯藝術家戈吉（Francois Gauzi）。戈吉在1954年出版的回憶錄《羅特列克和他的時代》中，花了不少篇幅描寫羅特列克，他的見證是研究羅特列克的主要資料。

1882到1885年，羅特列克的畫風成熟，執意創新技法。上午，他待在科爾蒙畫室，下午則出入沙龍和展覽會，漸漸瞭解到兩種藝術間存在著鴻溝：一個是以博納、科爾蒙、杰羅姆、卡洛呂－杜蘭，以及法國雕刻家洛朗斯（Henri Laurens）為代表的官方藝術；另一個是以印象派為主力的新興藝術。

1874年，印象派畫家在法國攝影家那達爾（Nadar）的工作室開第一次畫展，主張並推動一種新藝術潮流。那時，羅特列克也選擇了現代派。

臨摹夏瓦納（Puvis de Chavannes） 的戲謔之作

1884年，夏瓦納在沙龍展出《藝術與繆斯的神仙林》。這幅作品長4．6公尺，寬1公尺，引起熱烈評論。

羅特列克花了兩個下午，臨摹夏瓦納的作品，內容略有改動，猶如音樂的滑稽模仿作。那時，德裔法國作曲家奧芬巴赫（Jacques Bach）的滑稽歌劇中常有這樣的處理。羅特列克強調模特兒的靜態，使用大塊而均勻的顏色。他的作品與原作有下列不同之處：抹去了辯才繆斯和歷史繆斯，白浪子代替悲劇繆斯；浪子面對畫架坐著；畫架上放著德國畫家馬克（August Macke）和法國畫家梅森尼葉（Ernest Meissonnier）的畫，都有署名。畫面上添加了現代人物，還暗示自己也在其中，甚至有一個日本人！羅特列克表現出自己是怎麼樣一個人：他承襲夏瓦納畫中好的一面，但是加上一種破壞性的幽默感，增添了原作與「改編」之間的距離感。

同時，羅特列克跟科爾蒙畫室的一位同學格勒尼埃（Rene Grenier），一同遷到封丹路19號B；法國畫家竇加（Edgar Degas）也在這條街上開了一間畫室。兩人比鄰，正好說明竇加這位專畫跳舞女郎的畫家，在取材和取景方面對羅特列克的影響。比如說，竇加取材自費南多（Fernando）馬戲團，創作了著名的《洛拉小姐》，畫中她用牙齒咬住高懸空中的吊環；羅特列克則畫該馬戲團裡的女騎師。日本的版畫技術、飄逸的線條所創造的縱深感，以及近景人物的特殊取景角度等方法，竇加用來得心應手，而在羅特列克筆下也很引人注目。

羅特列克崇拜竇加。他在表親迪歐（Dihau）家族裡，看到竇加的《歌劇院的樂隊》，深受啟發。竇加也不由有點惱怒：「他穿上我的衣服，但尺寸是照自己的身材做的。」

志同道合的朋友，謙虛的藝術態度那時，羅特列克和拉索（Henri Rachou）、格勒尼埃、阿爾貝（Adolphe Albert）、戈吉和昂克坦（Louis Anquetin）等畫家，組成一個朋友會。他開始發現巴黎這個大熔爐的樂趣和誘惑，發現了從大馬路到北部蒙馬特（Montmartre）區之間，燈紅酒綠的娛樂區。他以極為謙虛的態度看待自己的藝術，執著地跟科爾蒙學了六年。儘管他曾說科爾蒙是「巴黎最醜最瘦的人」。羅特列克很謹慎地為了封信給祖母說：「我決不是在更新法國藝術。我是在一張可憐的白紙上折騰，這張紙對我無所表示，還請相信，我在上面也描不出什麼像樣的東西。」

這可以說是羅特列克為人謙遜，也可說他徹悟。他與西班牙畫家畢卡索（Pablo Picasso）相反：畢卡索汲汲於追求歷史或美學方向，羅特列克只單純地把親眼目睹的現實作淺近的介紹。這種不批評自己作品的態度，可看成是極端媚俗，也可認為是目空一切。

1885年秋天，他搬去拉索家住，拉索的房子就在蒙馬特公墓後面。他找到了自己的中心位置，從此以後，他一心繪畫。