愛，是什麼……
愛會帶我走向你。
《愛LOVE》－鈕承澤首部商業愛情鉅獻
我想，自曉事以來，我就在準備拍這部電影了。
身為一個祖籍北京的台灣導演，看到明明兩岸交流密切並且有這麼多的故事在發生，卻很少有作品對此有深刻並有趣的反映，於是我希望能拍一部講著北京與臺北，關於「愛」的電影。
演員：趙薇、舒淇、阮經天、陳意涵、趙又廷、郭采潔、彭于晏、鈕承澤
由八大卡司聯合主演，詮釋臺北／北京雙城愛的故事。不僅侷限於男女之情，還涵蓋愛情、友情到親情，透過八個角色、三段關係、一個故事，我們看到人在面對「愛」時的喜怒哀樂，那份以為可以控制卻往往失控的感情。
《愛LOVE》電影寫真書
如果明天就是世界末日……就讓我們愛吧！
這是一本關於愛的電影寫真書，在攝影師張雍的鏡頭前，每個人都是主角，都有說故事的能量。細膩的影像喚出隱藏在表像之後的現實情感，形成各自強烈而獨立的氛圍。
導演 鈕承澤：
在籌備新片《愛LOVE》時，我希望這次能留下些不一樣的影像。有人向我推薦了張雍。上了他的網站，我迅速的被那一個個如畫凝結的瞬間所吸引。拍片時我們常常見面。準確的說，其實我很少看見他的臉，那張臉總隱藏在一部相機之後。在拍攝現場我往往是孤僻的，只有他能闖進我的寂寞。
柔伊 ◎舒淇 飾
身材姿色姣好，大學時代就開始周旋在眾多條件優秀的男人之間，一直過著華服美食的奢侈生活，成為社交名媛。某次意外的邂逅，柔伊嘗試勇敢面對心底的軟弱，試圖脫離長期病態的愛情供需關係，似乎唯有這樣，才能確定自己還有愛人的能力，才能看得起自己。
陸平 ◎鈕承澤 飾
成功的商業人士，有錢有閒有品味。但開始步入中年，面臨外型體能性能力的衰退，當戀情出現危機，那些靠名利成就堆砌起來的優越自信，頓時不堪一擊。看似成功的他，其實內心常常覺得寂寞悲傷。他覺得自己就要失去所有，甚麼也不剩，甚麼也不是了。
小寬 ◎阮經天 飾
緊張時不僅舌頭打結，大腦也打結，會脫口爆出令人尷尬傻眼的話。內心自卑，不期望自己能成為大人物，不寄望世俗價值的成功，更不確定自己有能力愛人。看似胸無大志、個性自閉沈靜的男孩，卻在關鍵時刻展現勇氣，成就也驗證了愛的力量，無所不在。
小霓 ◎郭采潔 飾
出身有錢的家庭，生活優渥。聰明有主見、有品味，於是難免表現得強烈，常常傷人卻不自知。當愛情出現狀況，明明打擊很大，卻故做瀟灑。壓抑的情緒在潛意識裡爆發，因此意識到自己原來很受傷，不能背叛自己其實很需要愛的生命真相。
宜珈 ◎陳意涵 飾
像影子一樣的生活在好友身邊，低調、無爭。然而一場意外發生，讓她面臨人生中最痛苦的狀況，瀕臨崩潰。卻也因為愛，她突然意識到自己好像可以活出屬於自己生命的獨特樣貌，她想替自己做決定，找到自己的存在感。
小葉 ◎趙薇 飾
出身北京郊區的農村，看似不修邊幅、邋遢，一心只想賺錢。多年前一場戀愛懷孕，孩子父親卻人間蒸發，小葉因此獨自撫養孩子，也自此不再相信真愛，披上厚重的武裝。但在外衣的偽裝之下，那個善良堅韌，抱有純真幻想的女人始終都在。
馬克 ◎趙又廷 飾
母親是企業女富豪，對父親的印象幾乎為零。藐視愛情、承諾，反映在他與所有女人的關係上。表面冷靜理智，但仍在無意間透露出內心深處對父親、對愛的渴望。缺角的情感，是否能因為另一顆不完整的心的出現，契合並治癒？
阿凱 ◎彭于晏 飾
為實現導演夢以攝影師的身份打工，滿口理想抱負，像是有理想才能讓自己與眾不同。面對愛情常覺得自己是廢物，無法成為女友期待的那個男人。某次意外，不料卻演變成災難。阿凱陷入恐慌迷惘、人生暴走，此刻面對愛，他手足無措…
《愛LOVE》愛的紀錄
愛，是一個從生到死，時時刻刻牽動著我們的字。
這是一冊關於電影的幕後紀錄，由資深電影文字記者王玉燕專訪，闡述了豆導對電影創作理念與使命，包括演員、深刻的場景、攝影／美術／音樂等技術面，以及劇本創作的幕後故事。
鈕承澤：我愈來愈覺得這是我的天命
文／王玉燕
「我快要死了！我快要死了！」甫結束上一行程，趕忙奔回工作室跟我們開會的鈕承澤，有些歇斯底里地反覆叫囂。他看起來像一頭迷亂的猛獸，體內有萬千思緒交相衝撞著，這些糾纏的思緒時而化作推進他往前的能量，時而像重鎚，壓迫著他、襲擊著他，叫他潦倒喪志。
「從六月到現在，我就是個瘋子，每天超時工作，一心只想著這個作品的完成，所以我還沒有機會沉澱，好好地陪伴自己。」十二月的台北，下著無盡的冬雨，陰霾潮濕，距離《愛》上映不到兩個月了，鈕承澤不僅深陷於後製的焦灼中，同時也緊鑼密鼓地展開一連串宣傳。關於愛，他暫時沒有力氣下漂亮的註解，遑論總結拍這部片的體會了。
他指了指工作室一隅懸吊著的燈飾，圓弧形狀的燈罩有近乎半個立面消逸無蹤，他又比了比鄰近玄關處，一堵木板釘造的牆，牆面有一處深陷，破了個大洞。那都是他失控下的傑作。他坦承還是會有失去理智，無法用愛化解的時候。
前陣子，他剛看完《賈伯斯傳》，深深折服於賈伯斯強烈的控制欲、極好的品味及生意頭腦。然而，更大的啟發也許是，透過這個閱讀過程，他對應了自己的現狀和需求，被刺激出一些新的想法。
「我想開始溫柔地對待我的陰暗面。你總是希望自己很溫暖、很溫柔，希望大家都喜歡你，希望快樂工作，但是我自己也許就是有強大的陰暗面，使得這件事情不一定能夠發生，我跟我的工作人員可能就會又愛又恨，讓他們感受到壓力。看完《賈伯斯傳》後，我不是要放縱我這一部分，而是想溫柔地對待這一部分。如果我到最後真的可以拍出好電影，可以讓這個世界變得更好，對於他人的評價與喜惡，我比較能夠放下。」
拍片時，鈕承澤幾度淚灑現場，不管是深陷自身所飾演角色的情境之中，或是因著其他演員的情緒和表現而動容。從《情非得已之生存之道》、《艋舺》到《愛》，在片中皆軋上一角的鈕承澤，毫不掩飾其危機意識，或是關於創作的焦慮，或是對於愛的無助徬徨，或是不容忽視的中年危機。「每一個角色其實都是我的投射。」他說。
問他現階段最大的危機感是什麼？「不太有」，停頓了一會兒，他才悠緩地說：「家庭吧！就是我到底能不能擁有家庭、擁有後代，會不會真的出現那個可以跟我相知相守的伴侶。」
說完這話，他眼睛直直地看著遠方，流露出堅決。他說，轉念一想，也正是這一份不完滿引領著他，冥冥中往某條道路去。而生活中所有歷經的悲苦與喜樂，如今都轉化為創作的底?，成就了他的作品。
鈕承澤九歲成為童星，十七歲參與了台灣新電影，先後演出《風櫃來的人》、《小畢的故事》，並以小畢一角走紅影壇。然而，片約未如預期地湧來，他演不到想演的角色，感到失落難堪。暗地裡，他孵育了一個夢想，立志有一天要成為自編自導自演的全才電影工作者。於是拉著同學，跟他們沒日沒夜地講故事，並用錄音機將這些未完成的故事錄下，那些卡式錄音帶堆疊起來有天花板這麼高。
2001年，鈕承澤以《吐司男之吻》正式掀起一股小清新的優質偶像劇熱潮，此後接連拍攝《求婚事務所》、《我在墾丁*天氣晴》等劇，進一步奠定日後拍電影的基礎。2007年，向來渴望拍電影的鈕承澤，終於交出處女作《情非得已之生存之道》，由他親自擔綱演出，混雜真實與虛構，大膽揭露電影籌拍過程的荒誕與悲哀，更一舉榮獲2007金馬獎國際影評人費比西獎、2008台北電影節最佳男主角、最佳女主角、觀眾票選獎，以及2008鹿特丹影展奈派克最佳亞洲電影獎。該片在台北開出312萬票房，當年國片不如現今風行，如此票房已是不俗的表現了。2010年，更以大規模聲勢帶領國片重返春節檔，《艋舺》熱潮於全台瘋狂延燒，創下2.58億的可觀票房，為當年國片賣座之首，正式將他推上票房導演寶座。
「我從小就站在自卑與自負的交界，現在自卑的部分較少了。」如今，鈕承澤愈來愈相信拍電影是他的天命。聊天的過程中，他不時使用「神祕」這個字眼。一部影片的完成是神祕的，從演員到導演的漫長路徑更是神祕的。對於表演，他始終難以忘懷。
「以前人家問我最想演什麼角色，我很不會回答這種問題，因為我很想演黑社會、想演飛行員、也想演一個慷慨就義的英雄。但很久很久以前，就在我決定專心做偉大演員的階段，某一電影雜誌又列出了一連串這類問題，那一次我可能很專心，有時間想一想，於是有一些答案到現在都還是成立的。比方說，你最害怕的事？我寫『討厭自己』。你最想演的角色？我的答案是：『可以深刻表達出人的寂寞的任何角色』。前一陣子，我又遇到這個問題，就想到那個答案，我再感受了一下，發現那個答案現在並沒有變得不正確。」
為了完成這部片，他彷彿用盡了全身的力氣。
鈕承澤不僅身兼導演、演員，更是老闆、監製，並且主導本片在台灣的發行策略。他形容自己，這陣子簡直處於「命懸一線」的狀態。
然而，這一次，他沒有抱怨，因為這是他自己的選擇。「我有這個機會，現在可以有這樣的發揮，我真的想要完全地付出，想要更不計回報地看能不能多做出一些好的電影，透過這些電影真的建立工業，讓世界變得更好。苦是苦，有時候還是抹兩滴眼淚，情緒來了還是會憤怒罵人，但是裡面的自己是從來沒有過的透澈與清明，抱著一個很大的愛，想要看看我還能做多少事情。」
就像《愛》的前導海報上，秀著斗大字眼：「我會負責的」，對於華語電影工業的推進，鈕承澤也義不容辭，「我會負責的」。