用生命歌唱：留美聲樂家蘇麗文淬煉46年的音樂美學(CFV0324)

類別： 心理‧勵志>人生顧問
叢書系列：人生顧問
作者：蘇麗文
出版社：時報文化
出版日期：2018年09月28日
定價：300 元
售價：237 元(約79折)
開本：25開／平裝／200頁
ISBN：9789571375281

【序｜內文摘錄】

▼  內文摘錄

相信很多人會有這樣的疑惑：「唱得好聽、不好聽，標準是什麼？」

▍怎樣才能將歌唱好

    歌唱是一門需要相當專業理論和專業技巧的綜合藝術。歌唱者一定要經過長時間適當的練習和思考，並吸取別人的經驗和教訓，成為自己的學習捷徑，加上不斷的演練、模擬、分析、研究、改進、創造，才能使唱出來的歌聲具有更豐富的感情和生命力。這是一段永無止境的學習過程，就好像氣功修煉者，日積月累，不間斷的修煉，才能達到爐火純青的境界。這絕不是三天打魚、兩天曬網所能成就的。

    事實上要把歌唱好，歌唱者首要必須學習的是「特殊呼吸法」。如果呼吸的方法不對，可能會使歌唱者的聲帶受到傷害，甚至聲帶長繭，必須開刀矯治。所以我在教唱時，一定會提醒學員們，不能讓聲帶受傷。每個學員在練唱的過程中，我都會從頭到尾一絲不苟地引導、糾正。

    對於初學歌唱的人，在此歸納出學歌唱者應注意的幾個技巧，從中去學習改進，定會有所助益。

▍唱歌就是呼吸

    歌唱的基本功夫，必須訓練學員從最基礎的「腹式呼吸法」開始。

    練習呼吸的時候，一定要讓每一次的呼吸吐納都達到一定的時間以上。正如義大利歌王卡羅素所說：「一位歌者是否能踏上成功之路，端看他對呼吸器官的操縱運用是否建立了強固的基礎。」奧地利著名的女高音伊麗莎白舒曼（Elisabeth Schumann）也指出：「唱歌就是呼吸。」歌唱家鮑姆（Kurt Baum）也說：「呼吸是嗓音的生命，呼吸是一切。」可見，呼吸對於歌唱是多麼重要。所以學習唱歌的第一步就是好好地練習腹式呼吸。

1.什麼是腹式呼吸？

    我們可以仔細觀察嬰兒的哭聲，就會發現發聲的秘訣。如果家中或鄰居家中有小嬰兒，我們可以觀察看看，只要嬰兒一哭，很遠的地方都能聽見他們那宏亮的哭聲。我常常就好奇，嬰兒那麼小，哪來這麼大的肺活量，哭聲總是特別嘹亮又充沛。其實當你再仔細觀看嬰兒哭時的肚子（腹部），會發現他呼氣時肚子（腹部）是凹下去的，吸氣時肚子（腹部）反而是凸出的，即腹部是鼓起來的。用這樣的呼吸方式，使得小寶寶這樣小的軀體，居然能發出如此巨大的聲響，而且似乎不知疲倦似的。那是因為這樣的呼吸方式，就是「腹式呼吸」法。這也就是為什麼我會把練習「腹式呼吸」法，作為學習歌唱時自我練習的第一步，就是這個道理。

    我們再進一步觀察嬰兒哭時，隨著哭聲大小，他的腹部、腰部隨之漲縮起落，其呈現是不同的。更精確的說，腹部和下腰部越收縮，哭聲就越大聲。這是由於下腰部、腹部、背部的肌肉朝內收縮時，會強力地帶動橫膈膜往上提升，因而壓縮了肺部，將氣息送出。此時，強勁的氣息振動聲帶，進而發出宏亮的聲音。所以，聲音的強弱、快慢，要看下腰部、腹部、背部等部位肌肉活動的速度和力道而定。

    說穿了，歌聲就是運用人體內的氣息振動聲帶，因而產生的共鳴聲音。

    換言之，人聲的器官是由肺部，經過喉嚨的軟骨、氣管、咽頭到口腔而發出聲音的。發聲時，在喉嚨的部位可以感覺到喉頭軟骨的振動，於是聲音就經過聲帶而發出來。

    有人說：「連呼吸都不會，怎麼會唱歌。」雖然似是一句玩笑話，但事實上一點都不假。不懂歌唱的竅門、不會唱歌的人常常犯了硬是「扯」著聲帶唱歌而不自知的毛病。正確的歌唱，氣息是主動的，而聲帶是被動的。聲音的高低、大小、強弱，主要控制在氣息，而不是在聲帶或喉頭部位。精確的說，聲音的高、低、強、弱，端看聲音是經過舌頭、嘴唇、牙齒、口腔或鼻腔等不同部位的共鳴位置而定。聲帶是被動的，當氣息通過之際，會振動到聲帶，這時聲帶才發出聲音來。這樣才是正確地使用聲帶。所以，聲帶的任務在歌唱時是非常單純的，並不負擔其他有關控制聲音的任務。

    因此，要把一首歌唱好，一定要熟練正確的呼吸法。而正確的呼吸法，就像嬰兒哭叫時，使用的腹式呼吸法。

2.練習腹式呼吸法

    練習腹式呼吸（練氣）時，雙手要自然地垂下，雙肩不可以聳起，兩腳與肩同寬，全身肌肉放輕鬆，將大自然的清氣慢慢地吸入到下丹田（位於臍下三寸處），同時使腹部和兩側微微凸起，讓它發脹起來。接著，停頓呼吸，閉氣一、兩秒鐘，而此一過程就是氣功所謂的「止息」。然後，將體內的氣息慢慢吐出，這時將氣息從齒縫推出，會與外界的空氣摩擦出「嘶嘶」的聲音。這是練氣和發聲的妙法。

    當練習將體內的氣息發出，與空氣摩擦所產生的聲音時，要用耳朵注意傾聽各種聲音是否平穩，不可以發抖。兩眼平視正前方，眼晴鎖定一個固定目標，用意志力將聲音和氣息推往你所設定的目標，也就是共鳴腔的部位。吐氣的速度越慢越有效，當氣息吐完時，腹部又會恢復到凹狀的形態。這就是練唱之前的基本功夫，與一般練氣功的人，每天練習腹式呼吸法是一樣的。

    再來就是練習的要訣在於吐氣的時間要慢慢拉長。一般剛學歌唱的人，吐氣時間可控制在十五秒到二十秒。如果勤快地練習，每天練三十分鐘左右，三個月以後，吐氣時間大約可增長到三十秒至四十秒。這對於奠定正確發聲具有無可取代的作用。

    正確的腹式呼吸法，除了能夠幫助我們達到正確地發出聲音，對於穩定情緒和身體健康也是相當重要的方法。練氣有成的人都知道「氣集丹田」是怎麼一回事。那就是藉著吸氣和吐氣，讓腹肌充分地收縮和放鬆，促使腹部更發達，日積月累，慢慢的在下丹田的位置，會出現一種緊縮又慢慢鬆開的、一層深似一層的、一陣緊一陣鬆的勁道。

    換言之，經過一段時間的腹式呼吸之後，你會發現；當你的內氣下沉得越深時，其反作用力就越強。就像射箭一樣，把弓拉滿時，所射出的距離就越遠。能夠練到這樣，就掌握了正確的發聲法。

3.氣息和歌唱具有密切的關聯

    一個歌唱者如何保持氣息的穩定和順暢，是一件很不容易的事情。

    曾經上台演唱過的人，都一定體驗過演唱前的緊張氣氛，有些人甚至覺得自己的心臟快速跳動到難以掌握的地步，幾乎要迸出來似的。所以，對有心學好歌唱的人，我非常鼓勵一定要練氣功，可以向練氣功有成的老師或朋友人請益「禪定」的功夫，這絕對有助於提升歌唱的基礎。

    進行練習腹式呼吸時，吸、吐第一口氣之際，精神要集中在氣的反應和經穴的走向。換言之，當你確定吸入的氣已進入下丹田時，試著再將氣由下丹田往下推，讓這一股氣經過玉門穴、關元穴、中極穴、曲骨穴、會陰穴。此時，必然會發現氣的走向和箇中奧秘。當然，這些奇妙的感覺必須經過一段時間苦練之後，才能體會得到，那是一股熱流在經絡上流動的感覺（氣感）。

    在歌唱時，吸氣過量或吸氣太少都不好。吸氣過量時會迫使肌肉緊張，缺少彈性；吸氣太少也會緊張，形成力度不夠。胸部和腹部使用力量過大，容易造成肌肉僵硬，也會在歌唱時失去肌肉的彈性。

    矯正的方法就是保持正確的歌唱姿勢和自然舒暢的呼吸狀態。自然舒暢的呼吸狀態指的是「用多吸多，用少吸少」。譬如，每一句歌詞為兩小節八拍，可當作每一拍為一秒鐘，八拍共計八秒鐘，試著用不同的速度練習。時常模擬演練，掌握氣息的長短，養成「用多少吸多少」的習慣，不斷地練習，就會熟能生巧，運用之妙，存乎一心，歌唱必定會有長足的進步。

    呼吸時腹部收縮得太快及氣息不均勻，也是初學者容易犯的毛病。

    正確的呼吸方法，是力求精進的歌唱者每天必要的訓練功課。正確的呼氣法用在歌唱時，是自然平穩和緩慢的。如果腹部收得太快，氣息一下子吐完了，就無法把一句歌詞完整地唱完。這時就會出現運用胸部的力量硬擠出聲音的狀況，當然，這種聲音很難入耳，演唱者和聽眾都會感覺很不舒服。

    矯正方法是要「慢吸慢吐」，每次的吸和呼都必須控制在十五秒以上。氣的流動要保持均勻不顫抖，用意志力控制氣息的穩定。然後再練習「快吸慢吐」，盡量把握每次的練習保持一致。

    歌唱時，呼出的氣息不平均、時長時短、聲音不穩定、無法一氣呵成，都是歌唱者的障礙。矯正的方法為集中注意力去控制氣息，可用長音發出「嘶」的聲音，用心仔細的聽這「嘶」的聲音，同時注意發聲點和用力點，要控制均勻，不要斷斷續續、忽大忽小，保持穩定的聲音。這種練習法的技術，相當有效果。

    總之，只要你仔細研究呼吸，體會呼吸時身體所發生的變化，就容易掌握氣息的運用，進而使得歌唱技巧達到最高境界。

▍尋找共鳴腔

    發聲方式不正確的話，會傷害到聲帶，所以唱歌時，氣息必須先運到正確的共鳴部位，然後利用吐氣時發出聲音來，這才是正確的發聲法。而且如果方法正確，一點都不會累；絕對不是用喉嚨在唱歌。

    人體是一個天然渾成的大音箱，具有完美的「高、中、低」音的音響結構。體型無論大或小，都能發出天生所具備的音響效果。因此，歌唱的發聲法必須通過意志力的控制，使腹部和腰部的肌肉起收縮作用，使橫膈膜向上移動，造成肺部氣壓上升，經過氣管到喉嚨，衝開已經閉合的聲門（即聲帶開合之處），帶動聲音的振動。所產生的素音通過共鳴腔體（如腹腔、胸腔、口腔、咽腔、喉腔、鼻腔、頭腔等），於是產生共振作用，進而產生優美的聲音。一切音響都是物體振動的結果。當空氣受到物體振動時，會產生振動的次數疏密、頻率不同的音波。物體振動產生的音波遇到一個適合它的振動頻率的空間時，就會產生共振作用。於是，在此情況之下，發出比原來音波更洪亮的聲音，這就是所謂的「共鳴」。

    人體的共鳴腔體可以大略分成五個共鳴區，亦即腹腔、胸腔、口腔（包括咽腔和喉腔）、鼻腔、頭腔，無論音程的高低，都必須要有這五個共鳴區的共鳴，所產生的聲音才是理想的。

    有了五個共鳴區的共鳴，所產生的聲音是寬闊的、廣大的、圓潤的，是圓管狀的音柱，就像小皮球，不管滾向何方，都是圓滾滾的，所以，聽起來就顯得非常圓潤完美。

    以練習鼻腔共鳴為例，「鼻腔」是專管較高的頭腔發聲的主要器官，也是比較困難練習和運用的器官。不但初學者感到頭痛，就算學習多年，對於歌唱很有經驗的人，也不容易運用自如。但是一旦練到駕輕就熟，聲音自然會圓潤有力、明亮動人，可以穩定地掌握歌唱的最高技巧。

    練習鼻腔共鳴和頭腔共鳴，平時可多用中文注音符號「ㄇ」、「ㄋ」來練習，閉口將發聲點擺在「鼻子後面和眉毛的附近與前額底下」，輕輕地哼唱。這時要注意體會它共鳴的位置，是否有輕微震動。如果有些輕微震動，就表示成功了；如果沒有，表示尚未得法。按照這樣的方式多多練習、研究，對於鼻腔共鳴有相當大的幫助。

    想要唱出美妙圓潤的歌聲，平時說話或讀書、演講時，都必須隨時注意共鳴的運用，時時留意，勤練不輟。久而久之，對提升歌聲的圓潤嘹亮一定大有助益。